Carbonia Film Festival 2026: Il primo suono, il documentario di Andrea Mura
Venerdì 13 novembre 2026, alle ore 18.45, il Cine Teatro Centrale di Carbonia ospita “Il primo suono” di Andrea Mura, documentario italiano della durata di 20 minuti, presentato all’interno della sezione Spazio Sardegna del Carbonia Film Festival 2026.
Il film racconta l’incontro tra il regista Andrea Mura e Giancarlo Murranca, percussionista e costruttore di strumenti musicali che vive in un rifugio sulla cima di una montagna in Sardegna.
Al termine della proiezione è previsto un incontro con il regista Andrea Mura.
Di cosa parla Il primo suono?
“Il primo suono” nasce dall’incontro con Giancarlo Murranca e dal suo rapporto profondo con la musica. «Se suono sono in paradiso, come smetto sono all’inferno». Questa frase sintetizza la centralità che il suono assume nella sua vita.
Mentre convive con l’avanzare di una malattia degenerativa, Giancarlo decide di costruire una m’bira, strumento musicale che potrebbe essere l’ultimo realizzato con le proprie mani. La costruzione dello strumento diventa così il centro di un racconto più ampio sulla creazione, sul tempo e sulla capacità dell’essere umano di continuare a cercare bellezza anche quando il corpo impone nuovi limiti.
Chi è Giancarlo Murranca?
Nel film Giancarlo Murranca viene raccontato come percussionista, artigiano e costruttore di strumenti musicali. Il suo rifugio in montagna diventa il luogo nel quale musica, natura e vita quotidiana si incontrano.
Non si tratta semplicemente di costruire uno strumento. Ogni gesto, ogni suono e ogni momento di ascolto assumono un significato più profondo nel rapporto tra Giancarlo e il tempo che sta attraversando. La musica diventa una forma di resistenza personale e, allo stesso tempo, un modo per mantenere aperto un dialogo con il mondo.
Il primo suono alterna documentario e animazione
“Il primo suono” è definito un documentario di creazione. Andrea Mura alterna riprese dal vero e animazione per costruire un ritratto che non si limita a osservare la quotidianità del protagonista, ma cerca di restituire anche la sua dimensione interiore.
L’animazione permette di attraversare territori che la sola osservazione documentaria non potrebbe raccontare nello stesso modo: memoria, immaginazione, sensazioni e percezione del tempo. Il film si muove così continuamente tra realtà e visione.
